点亮孩子心中艺术之火：丁松坚艺术教育分享会在湾区书屋举行

文/羊城晚报全媒体记者 朱绍杰  通讯员 曾剑平

5月29日下午，中国农业银行广州分行和广州市大湾区文化交流促进中心共同主办“悠然而见，向美而行——丁松坚艺术教育分享会”在湾区书屋举行。

“暮春之约——丁松坚风景油画作品展”日前在珠江公园湾区书屋开幕，通过油画家丁松坚的写生作品和艺术分享，带领市民群众进行了一场自在的艺术春游，共同体验“暮春之美”。

丁松坚担任广州美术学院附中校长近10年，身兼油画家和艺术教育家双重身份，这种状态既是他在艺术创作方面想要触及到的目标，也是在艺术教育实践中一直坚持的理念。

在分享会现场，丁松坚向艺术爱好者和有志踏上艺术道路的同学们分享了从事艺术教育40年来的核心经验，并结合广美附中的美育理念和培养模式，深入解析美育对个人与社会发展潜移默化的影响力。

艺术家，要像社科学者那样做“田野调查”

丁松坚热衷于油画写生，常常在工作间隙到一个不知名的乡村或山野中去发现创作的素材。在许多人的刻板印象中，艺术家常常是孤独而自我的形象，常年在画室中面对画展，一坐就是一整天。

但他认为：“其实艺术创作者要像社科学者那样，要深入到乡下去做田野调查，要寻找第一手材料，去亲身发现事物中最能打动你的点，去了解事情和人物最原始最本真的地方。”

丁松坚介绍，广美附中每年都有专门下乡的体验课程，老师会在两周到三周的时间内带领学生去乡下采风，“要让孩子们不断地深入民间，不断的看各个地域的民族风情，一个是学会发现画画的素材，一个是体验我们社会真实的样貌。”

这种教育方式是广美附中一贯以来的人文精神的体现，也是中国的艺术创作者所应当具备的基本素养，能够为孩子们打开探索世界的眼睛，同时也为学生点亮一盏心灵之灯。

广美附中作为青少年美术教育的标杆，不仅承担着引领美术教育健康发展的责任，同时要完成明确的升学硬性指标，要最大程度彰显广美附中整体的办学品格，这是丁松坚担任校长以来致力解决的问题和挑战。

“画画就应该是充满智慧和创造、能彰显个性并十分有趣味的事情。绝不能把艺术教育引向简单化、机械化、套路化，让人误以为画画是低智化的劳动。”他感慨道。

学艺术，孩子自己的选择第一重要

在分享会现场，有许多家长带领了对艺术有兴趣的孩子们前来听讲。怎么判断“美术天分”？如何平衡好艺术兴趣和学习成绩？是大家普遍关心且焦虑的问题。

对此丁松坚认为，孩子有没有天赋、要不要学艺术，孩子自己的选择才是第一重要，而家长老师不要轻易地去判断或干预。

“孩子要是喜欢这个东西，可以不顾一切地为它全情投入，在这过程中慢慢开窍以后，可能就会诱发出他的那种天赋。这其实比循规蹈矩接受父母安排的孩子更胜一筹，尤其是在艺术这种需要创造性的领域。”

湾区书屋艺术顾问司徒歌今则认为：“随着社会经济的发展，学习艺术、提高审美，对每一位公民都是普遍的素质要求。而评价一个社会的文明程度，人民的艺术创造能力和艺术欣赏能力是非常重要的一个维度。”

目前社会对艺术人才的需求也越来越大，除了大家所熟知的设计类，还有新媒体、影视以及时尚领域等，连新兴的数字技术和人工智能都需要艺术人才参与。

“适当地培养一些艺术兴趣，开发如绘画、音乐、舞蹈方面的技能，甚至能够帮助孩子更好地学习。比如国内外顶级的一些科学家，在人文艺术方面都有很高的修养，这些艺术修养不仅能释放科研的压力甚至会反过来触发更多科研的思路。”丁松坚补充道。

艺术素养的积累，用文化艺术的多元去培育在精神层面的丰富性，可以让孩子的人生道路更宽广更多可能性。

湾区书屋艺术顾问赖荪的女儿目前正就读广美附中，她对此也表示认同：“我从没考虑过女儿学了艺术，以后怎么找工作的问题。因为我认为广美附中的审美教育，可以对孩子的精神发育和自我成长起到保护作用，她在任何时候都可以用画笔去燃烧心中的那团火，可以通过艺术去保持童心和真我，这才是最宝贵的。”

来源 | 羊城晚报•羊城派
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