金羊网讯 记者何晶摄影报道:关于现代派文学大师卡夫卡,谈论其的文章不计其数。日本作家村上春树是卡夫卡的忠实读者,还专门写了一部小说《海边的卡夫卡》,中国作家残雪、余华,也是卡夫卡的拥趸。
卡夫卡的作品不容易被理解,要将其作品形象地呈现在戏剧舞台上,更不是易事。在第七届乌镇戏剧节上,来自荷兰妙手生花剧团的两位80后艺术家,竟然将卡夫卡生活和创作的世界呈现在观众面前,更奇妙的是,这场戏只有一种材质——纸。
这场演出名为《纸把戏》。走进演出空间,观众首先会看到各种用纸张做成的物件,比如电话、打字机、楼梯、投影仪、信封,甚至连小小一枚的回形针,也是用纸做的。两位艺术家手持巨大的人形纸板,在演出空间来回移动。置身于演出场域的观众可以随意走动,但总会在不小心间,被巨大的人形纸板“逼走”。
《纸把戏》由艾琳·汀·阿通和戈西亚·卡茨马雷克共同创作,她们说:“《纸把戏》的灵感来自卡夫卡的生活和创作,我们提供一个空间给观众提供体验,去窥探卡夫卡生活和创作的空间,也试图让观众去感受疏离和格格不入,就像卡夫卡笔下的主人公经常感受的那样。”
卡夫卡的作品有很多元素都来自他的生活经验,他本人白天是保险公司的小职员,晚上在书桌前写作。《纸把戏》用各种纸造的物件,呈现日复一日的文书工作、压抑的办公环境、充满灵感的写作状态,带领观众穿越时空,落入另一层有关卡夫卡的平行世界。
为什么会选择用纸来创作呢?艾琳和戈西亚告诉金羊网记者:“纸张本身是很脆弱的材质,这和卡夫卡笔下的主人公那种脆弱的本质相呼应。此外,纸可以指代官僚机构中所有的文书工作,还有一点,纸是一种可以从二维转化为三维的材料,能够让空间变得立体。”
艾琳说:“在创作之前,我阅读了很多卡夫卡的作品,然后让我的男朋友帮我做了相应的配乐,以便让观众更容易进入这个世界。我们用纸做了很多物件,一方面是为了强调卡夫卡作品中的官僚主义,另一方面也是为了展现卡夫卡作为办公室职员和作家的生活。我们希望观众好像能瞥见卡夫卡的脑袋,在他工作的时候,其实各种各样的故事已经在他的脑海里酝酿。”
艾琳还解释说,演出中,她和戈西亚拿着的两块人形纸板代表着巨大的权力,虽然这些纸板不会碰到观众,但会给人带来巨大的压迫感。摆放在桌子上的微型信件、大到能把人装进去的信封,都是呼应着卡夫卡作品中的荒诞性。
戈西亚则是油画专业毕业,她不太愿意创作和观众没有互动的作品,“我想让艺术品活起来,让作品和观众交流。我们提供的并不是物件本身,而是给观众提供感受和体验。”戈西亚说。