6月27日、28日，广州杂技舞剧《化·蝶》在广州大剧院精彩上演，令观众拍烂手掌叫好。这两场演出，也为该剧2025巡演画上句号。
作为2025广州艺术季展演剧目、广州市文化广电旅游局惠民场演出，《化·蝶》不仅展现了岭南文化的时代生命力，更以“守正创新”的创作理念，为迎接2025年全国第十五届运动会、第十二届残疾人运动会暨第九届特殊奥林匹克运动会营造了浓厚的文化氛围，并为广州的文化体育盛事注入新的活力。
创新演绎东方美学
《化·蝶》由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局及广州文化集团联合出品，广州市杂技艺术剧院创作。该剧以中国经典爱情故事“梁祝”为蓝本，融合庄周化蝶的哲学意象与蝴蝶破茧的生命历程，通过杂技、舞蹈、戏剧、魔术及现代科技的跨界融合，构建起兼具国际审美高度与东方文化底蕴的舞台艺术体系。
剧中《闺念》一幕以毛笔与手技结合的创意编排，既展现传统文化意象，又赋予杂技诗意表达；《情生》中空竹的灵动飞旋，则将“蝶群穿花”的意境化为具象的视觉盛宴。这种对传统杂技“险与难”的突破，使其从技艺展示升华为情感与哲思的载体。
作为两度入选国家艺术基金传播交流推广资助项目的剧作，《化·蝶》自首演以来屡获殊荣，包括“文华表演奖”、“全国杂技展演优秀剧目奖”、“白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖”等重磅奖项，成为杂技艺术领域兼具艺术价值与社会影响力的标杆之作。
广州市杂技艺术剧院相关负责人表示，《化·蝶》以“杂技舞剧”形式重构经典，不仅是岭南文化基因的现代诠释，更是广州文艺创新实力的集中体现。
传承“肩上芭蕾”技艺
作为“肩上芭蕾”创始人吴正丹、魏葆华的得意门生，新生代传承人“肩上芭蕾”、广州市杂技艺术剧院优秀青年演员李梦楠、王晨曦在此次巡演中担纲领衔主演。
记者了解到，李梦楠练习“肩上芭蕾”已有15年，搭档王晨曦练习“肩上芭蕾”仅有1年半，但两人的配合非常默契，以细腻的情感表达与高难度技巧的完美融合，将“生死相随，皆缘和你永远徘徊缠绵；旷世蝶恋，只为在你肩头片刻停留”的艺术张力演绎得淋漓尽致，获得观众的高度认可。
“肩上芭蕾”这一中国原创杂技流派的代际传承，不仅延续了“足尖立于肩头”的惊世之美，更以年轻一代的创新实践，为传统文化注入时代活力。
“‘肩上芭蕾’结合了西方的芭蕾艺术，让观众既可感受到芭蕾的美，又可感受到中国传统杂技的惊险，那种超脱人体极限的线条美、古典美，以及中西艺术结合的美。”李梦楠告诉记者，杂技不同于芭蕾，它需要克服一些心理上的障碍，“芭蕾是用脚在地上跳，而‘肩上芭蕾’是要站在肩膀上和头上去跳，难度很高。但在梦想面前，我觉得一切困难都无所畏惧。”
探索文旅融合新路径
据介绍，自2021年首演以来，《化·蝶》已完成四轮全国巡演，累计开展100多场演出。
今年5月14日-21日，该剧还作为广州市文化广电旅游局“2025文化润疆活动”重点剧目，在新疆多地开展进剧场、进校园、进景区、进社区等演出，以岭南艺术之美传递中华文化共融共享的精神内核，助力粤疆两地文化交流。
近年来，广州市文化广电旅游局通过“文艺精品工程”“岭南文化走出去”等举措，推动文艺创作与文旅产业深度融合。杂技舞剧《化·蝶》作为其中的代表作之一，通过全国巡演激活了文旅消费市场。在广州收官场中，该剧更以“主演签售会”“古风卷轴打卡装置”等互动环节，拉近艺术与公众的距离，助力广州打造“文化+旅游”融合发展新标杆。
文|记者 黄宙辉 通讯员 邓燕磊
图、视频|广州市杂技艺术剧院提供