文/颜永树
今年全国两会，“智能经济”首次写入政府工作报告，成为代表委员热议的焦点。
报告明确提出“打造智能经济新形态”，深化拓展“人工智能+”，促进新一代智能终端和智能体加快推广。这一全新提法标志着人工智能与实体经济的融合完成了一次关键升维——从技术赋能走向经济形态的系统重构。
广东作为改革开放的前沿阵地，也是文物大省、制造大省、数字强省，如何在智能经济背景下探索博物馆文创发展的新路径，推动岭南优秀传统文化创造性转化、创新性发展，是我们必须深入思考和积极实践的时代课题。
本文将从广东实践出发，系统梳理智能经济赋能博物馆文创的探索路径，分析面临的机遇与挑战，并就未来发展提出思考建议。
一、智能经济为博物馆文创带来的新格局
必由之路：
从“人工智能+”到“智能经济”
从2024年“开展‘人工智能+’行动”，到2025年“持续推进‘人工智能+’行动”，再到今年“打造智能经济新形态”，政策脉络清晰体现了从技术赋能到经济形态的战略跃升。政府工作报告起草组指出，打造智能经济新形态，就是要抓住人工智能发展的机遇，拓展赋能千行百业的广度和深度，尽快打开经济增长的新空间。
对于博物馆领域而言，这一政策转向，意味着智能技术将从“可选项”变为“必选项”，从单点应用走向系统融合。工业和信息化部负责同志在“部长通道”明确表示：“人工智能+制造是一个必答题，不是一个选择题”。同样，“人工智能+文创”也正在成为博物馆高质量发展的必由之路。
战略跃升：
从“博物馆大省”到“博物馆之省”
经过多年发展，广东已建立起类型丰富、主体多元、普惠均等的现代博物馆体系。截至2025年年底，全省备案博物馆数量持续增长，覆盖城乡的博物馆网络基本形成。
2026年年初发布的《广东省高质量建设博物馆之省若干政策措施（征求意见稿）》，明确提出推动博物馆事业实现从“数量增长”向“质量提升”的根本性转变。文创开发作为连接博物馆与公众、文化与生活的重要纽带，自然成为提升博物馆影响力的关键着力点。
智能经济：
赋能文创广东有优势
在智能经济赋能文创的赛道上，广东拥有得天独厚的优势。
首先是制造大省优势，东莞、佛山、中山等地集聚了超过8000家玩具生产企业，形成了完整的潮玩产业链，国内近85%的潮玩产自东莞。
其次是数字强省优势，拥有华为、腾讯、网易等顶尖科技企业，广州数据交易所、深圳数据交易所为文化数据的资产化、交易流通开辟了通道。
其三是文化资源优势，岭南文化、广府文化、潮汕文化、客家文化多元交融，为文创开发提供了取之不尽的创意源泉。当“制造硬实力”与“文化软实力”在智能经济的催化下深度融合，必将催生具有全国影响力的文创成果。
二、智能经济赋能广东博物馆文创的创新图景
近年来，广东各大博物馆积极拥抱AI技术，在文创开发领域开展了一系列富有成效的探索，形成了一批具有示范意义的典型案例。
IP活化与重塑：
从文物元素到文创IP的智能转化
广东民间工艺博物馆（陈家祠）的鳌鱼系列文创，是IP活化的生动样本。
2018年，陈家祠成为首批广东省文化文物单位文化创意产品开发试点单位，与拥有深厚工艺美术底蕴的大新公司合作，将中进聚贤堂屋脊上高达1.53米的鳌鱼陶塑转化为毛绒挂件、金属冰箱贴、“独占鳌头”帆布袋等系列产品。
在转化过程中，“95后”设计师运用数字工具重新提炼鳌鱼特征，在保留神韵的基础上做减法，还给毛绒鳌鱼设计了可拉伸的鼻子，增强了互动感和情绪价值。这一案例表明，AI辅助设计工具的应用，让年轻设计师能够更高效地从文物中提取核心元素，实现传统符号的现代表达。
数字体验：
从静态观赏到沉浸交互的场景重构
在数字化体验方面，广东省各地博物馆积极探索AI、VR/AR等技术的融合应用。
例如佛山祖庙博物馆在2026年“博物馆游学周”活动中，推出沉浸式文化体验和非遗技艺实践，学生们在国家级非遗传承人指导下学习醒狮基本功，“狮子头比我想象的重多了，但戴上它的时候，感觉特别威风，好像真的有了‘狮魂’”。这种将非遗技艺与动手体验结合的模式，正是AI时代博物馆从“参观”到“参与”转型的缩影。
产业链协同：
从单点突破到系统集成的生态构建
陈家祠鳌鱼文创的背后，是一条完整的“湾区制造”产业链。毛绒玩具生产在东莞、佛山，金属类产品在中山、深圳，设计方与工厂常态化沟通，探讨新材料适配、新工艺应用。
这种“创意服务+制造响应”的无缝衔接，正是广东“两业协同”优势的生动体现。2025年，陈家祠文创产品销售数量达32.4万件，销售额1554.8万元，2026年元旦假期外省游客占比高达72%，国外游客占比7%。数据背后，是一条高效运转的文化产业链。
与此同时，政策层面为文创产业链构建提供了有力支撑。
2024年年底出台的《广州市文化文物单位文化创意产品开发和激励工作指导意见（2024-2026年版）》，明确了文创收入范围和收费规则，强调试点单位筛选主推IP、确定IP投放方向、依托文化符号明确IP清单。依托广州数据交易所打造的“数文易——一站式数文产品服务平台”，将数据要素与文化IP结合，推动数文产品与传统制造业融合对接。这些政策举措，为博物馆文创的规范化、市场化、产业化发展奠定了制度基础。
场景拓展：
从馆内销售到全域触达的渠道创新
在渠道创新方面，广东积极探索“媒体+”模式，打破文创销售的物理边界。2026年年初上线的羊城派博物馆频道，汇聚陈家祠、广州艺术博物院、中共三大会址纪念馆等场馆的百余款文创产品，让用户一站式饱览文创精品、便捷选购。这种“媒体+电商”的融合模式，有效解决了单个博物馆文创产品种类有限、线上运营能力不足的问题。
在消费场景营造方面，“游学+消费”成为新的增长点。2026年寒假“博物馆游学周”在佛山祖庙博物馆启动，现场设置老字号体验区与文创展销区，佛山陶瓷、香云纱、盲公饼等传统广货和醒狮造型蓝牙音箱、祖庙元素文创产品集中亮相。学生们在体验非遗技艺的同时，也完成了文化消费，实现了“非遗可购、文化可享”。
三、智能经济赋能文创需要跨越的几道坎
在肯定成绩的同时，我们也要清醒地认识到，智能经济赋能博物馆文创仍面临诸多挑战，需要在实践中不断探索破解之道。
IP确权与授权存在难题
文物IP的权属问题，是制约文创开发的基础性障碍。博物馆馆藏资源涉及复杂的权利归属，文物本身（尤其是古代文物）虽已进入公共领域，但基于文物形象的二次创作、数字扫描数据、衍生设计等，其著作权归属需要明确。
广州在政策层面已强调“通过确权保护文化文物资源是关键”，要求试点单位筛选主推IP，依托各类文化符号明确IP清单，培育文化品牌，加强知识产权运用和保护。
但在实际操作中，如何界定“原始文物”与“衍生作品”的权利边界、如何建立清晰的授权链条、如何防范超范围使用，仍是需要持续探索的课题。
技术应用与人文表达易失衡
AI技术虽然强大，但若缺乏对文化的深刻理解，容易产生“技术炫技”而“文化失魂”的问题。博物馆文创的核心价值在于传播文化、传递情感，技术只是手段而非目的。
陈家祠鳌鱼文创的成功，根本在于设计师深入理解了鳌鱼“吞火吐水”“独占鳌头”的文化寓意，并在此基础上进行创造性转化。在AI应用中，如何确保技术服务于文化表达，而不是让文化沦为技术的附庸，需要我们始终保持清醒。
人才结构与能力升级待优化
博物馆现有的专业结构，以文博、历史、考古背景为主，既懂文物又懂技术、既懂创意又懂市场的复合型人才严重短缺。2026年广东省博物馆面向基层博物馆开展的共建帮扶项目，将“连南瑶族地区文创开发与实践”“数字化提升”等列为入选项目，正是希望通过馆际合作带动人才成长。
但要从根本上解决人才问题，需要建立高校培养、在职培训、实践锻炼相结合的多元培养体系。
激励机制与制度保障要跟上
文创开发需要投入大量的人力物力，但博物馆作为公益一类或二类事业单位，在收入分配、绩效考核等方面存在制度约束。广州出台的《指导意见》明确了激励机制，要求“对符合条件的文创一线开发、推广、管理人员给予倾斜”，但在实际操作中如何“兼顾收入合理平衡”，如何避免“过度商业化、娱乐化”，需要各地各单位结合实际探索可行路径。
四、推动广东博物馆文创高质量发展的思考
面向未来，结合广东实际，我认为AI智能背景下博物馆文创发展应着力构建博物馆IP、创新主体、科技、营销和政策保障的“五维一体”发展格局。
夯实IP基础，建立全省文物IP资源库与授权体系
IP是文创的源头活水。建议在全省层面推进文物IP的系统梳理、数字化采集和规范化管理。
一是依托广东省博物馆等龙头单位，建立全省文物IP资源库，对重要文物的视觉元素、文化内涵、历史故事进行系统整理，形成可授权的内容清单。
二是制定《广东省博物馆IP授权指南》，明确授权范围、授权方式、收益分配、监修机制等关键环节的操作规范，为全省博物馆开展IP授权提供遵循。
三是探索“抱团授权”模式，由省级平台统一对接市场，降低单个博物馆的谈判成本，提升整体议价能力。广州已明确“试点单位筛选主推IP，进一步遴选最强IP，确定IP投放方向”，这一思路可在全省推广。
激活创新主体，构建“博物馆+企业+设计师”协同生态
博物馆文创的开发，需要社会力量的广泛参与。
一是深化“馆企合作”，引导博物馆与具备设计能力、生产能力和销售渠道的企业建立稳定合作。二是搭建“馆校对接”平台，鼓励高校设计专业学生参与博物馆文创设计，将毕业设计、课程实践与真实项目结合，既锻炼学生能力，也为博物馆注入新鲜创意。三是培育本土文创设计师队伍，通过举办文创大赛、设立设计师驻馆计划等方式，发现和培养一批既懂岭南文化又懂市场需求的复合型设计人才。
强化科技赋能，推动AI与文创全链条深度融合
AI技术应贯穿文创开发的全流程。
一是在设计端，利用AI技术工具辅助文物元素提取、风格迁移和创意衍生，提高设计效率，降低试错成本。二是在生产端，依托广东强大的制造业基础，探索“AI设计+柔性制造”模式，实现小批量、多批次、个性化的文创生产。三是在体验端，开发AI数字人导游、AR导览、VR沉浸式体验等项目，让观众在互动中加深对文物的理解。四是在销售端，利用大数据分析用户偏好，实现精准营销和个性化推荐，提升转化率。
拓展消费场景，构建“线上线下、馆内馆外”全域营销网络
文创产品的价值最终要在消费中实现。
一是深耕馆内消费，优化文创空间布局，提升购物体验，让文创成为参观的自然延伸。二是拓展线上渠道，依托羊城派博物馆频道等平台，整合全省博物馆文创资源，打造“一站式”文创电商平台。三是融入城市消费，推动博物馆文创进商圈、进景区、进酒店、进交通枢纽，让文化消费融入日常生活。四是借势文旅活动，在“博物馆游学周”等品牌活动中嵌入文创消费场景，实现“游学+消费”的有机融合。
完善政策保障，优化制度环境激发内生动力
政策是推动发展的“指挥棒”。
一是完善收入分配政策，落实并推广广州等地已探索的文创开发激励措施，对文创一线人员给予合理倾斜，激发博物馆内生动力。二是健全授权收益机制，明确博物馆通过IP授权获得的收益可以用于事业发展，形成“开发—收益—再投入”的良性循环。三是加强行业指导，发挥省文化和旅游厅的统筹协调作用，通过共建帮扶项目带动基层博物馆文创能力提升。四是推动标准建设，利用广东省博物馆协会等行业组织探索制定博物馆文创产品评价标准、数字资产确权交易规范等，为行业发展提供规则指引。
广东是岭南文化的发祥地，是海上丝绸之路的重要节点，是中国近代民主革命的策源地，是改革开放的前沿阵地。这片热土上，有太多值得挖掘、值得传播、值得创造的文化资源。
站在AI智能的时代潮头，我们有责任、有基础、有信心，推动广东博物馆文创实现新的跨越，让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都真正“活”起来。
正如陈家祠那条从屋脊“游”出的鳌鱼，它身上有传统工艺的匠心传承，有现代制造的硬核支撑，有创意服务的软实力加持，更有文化自信的从容姿态。
这正是我们期待的未来——在智能经济引导下，广东博物馆文创将涌现出更多的“鳌鱼”，带着岭南文化的灵性与神韵，游进千家万户，游向五湖四海，游出新时代博物馆高质量发展的壮阔图景。
（作者为广东省文化和旅游厅博物馆与社会文物处处长）