3月18日，“方寸万象，印史观澜——《中国篆刻图史》学术研讨活动”在广东文学艺术中心举办。
本次研讨活动由广东省文学艺术界联合会、广东省书法家协会主办，篆刻、书法、文史领域的专家学者围绕《中国篆刻图史》的学术价值与文化传播意义展开深入探讨。
研讨活动由广东省文联党组成员、专职副主席高景海主持。广东省书法家协会主席颜奕端，广东省书法家协会副主席、华南师范大学博士生导师陈志平，广东省书法家协会副主席倪宽，西泠印社社员、广东省文史馆馆员郭莽园，中国工艺美术大师李小聪等20多位专家参与研讨。
史学与美学的高度融合
《中国篆刻图史》近日由南方日报出版社出版，并入选2025年广东省精品出版扶持项目。
该书作者蔡照波为西泠印社社员、广东南方印社社长，曾师从古文字学家商承祚教授习篆刻，后得欧广勇老师指授，长期从事高校书法、篆刻教学，始终坚持将史学与美学相衔接。本书正是他长期积累和探索的成果。
该书系统梳理中国篆刻艺术3000多年的发展脉络，构建起一部脉络清晰、史论结合的中国篆刻艺术通史。全书以战国古玺为源，以秦汉印为基，以隋唐宋元朱文印为承，以明清及民国篆刻流派为变，以岭南篆刻为地域特色，精选了800余张印蜕、书法图片，合史论与图谱为一体，使读者既能明了印史之纵线，又能洞见技法、审美之横线，形成对中国篆刻艺术的立体认知。
蔡照波从2017年开始真正系统梳理篆刻艺术的内容。他在分享创作历程时表示，过往的篆刻史学研究，或重考据，或精技法，或集史料，而本书则力求以简明史脉为纲，以审美提升为要，凸显史学与美学的高度融合。
值得一提的是，蔡照波在新著中特辟“溯源岭南印学”一章，对长期处于中国印学研究边缘地带的岭南篆刻艺术进行研究和梳理。蔡照波告诉记者，岭南在明清到民国以来出了相当多的篆刻名家，但因为地域隔阻，岭南与京沪江浙主流印坛团体交流切磋的机会不多，所以岭南篆刻艺术在传统的、主流的典籍里面出现较少，对岭南篆刻艺术的深入研究更加缺乏，因此本书专门针对岭南篆刻开设了一章。
推动篆刻艺术传承与发展
与会专家认为，《中国篆刻图史》实现了史、论、图、技的高度融合，在“以图证史”的书写中，将三千年印史化繁为简，构建了一部可见、可读、可思的篆刻史，真正做到了在方寸之间见天地，推动篆刻艺术的传承与发展。
西泠印社社员、中山大学中文系教授陈斯鹏为《中国篆刻图史》作序。他评价该书，“似是著之合史论图谱而为一，体例完备，纲举目张，图文丰赡，一书在手，足可概览吾国数千年印章艺术之精华者，尤属罕见。”
西泠印社社员、暨南大学艺术学博士生导师杨庆认为：“作者蔡照波凭借其篆刻家、教育家、传媒人多重身份的独特视野，不仅完成了对篆刻艺术发展主线的清晰勾勒，更通过对岭南印学的系统梳理，拓宽了传统印学研究的疆域。全书兼顾专业性与普及性，为学者提供可靠的图像资料的同时，也为普通读者构建起了解篆刻艺术的桥梁。”
华南师范大学国际文化学院副院长、博士生导师吴晓懿指出：“《中国篆刻图史》实现了史、论、图、技的高度融合，通过打破传统印史研究局限，在体例创新、地域重构、技道融合等方面取得突破性进展，为当代印学研究、篆刻创作、文化普及提供了权威依据与方法论指引。”
广东省文联原专职副主席丘克军指出该书的出版价值：“很多作者是纯史论、纯理论，‘眼高手低’，而《中国篆刻图史》是‘眼高手也高’，理论研究与实践相结合。正如照波先生说的，以审美贯穿整部著作。这是一部学用相长的著作。”
篆刻艺术由小众走向大众
篆刻艺术作为中国传统文化的重要组成部分，承载着深厚的文化内涵和美学价值。中国篆刻宛如一颗独特而耀眼的星星，承载着中华民族悠久的历史与深厚的文化底蕴，于方寸之间藏万象，是人类非物质文化遗产中的一颗明珠。
谈及篆刻艺术的发展，蔡照波认为“现状很乐观，非常普及”。他提到，2008年北京奥运会的会徽，把篆刻从小众引向大众的视野；到2009年，中国篆刻入选联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》，更是将篆刻艺术从小众引到大众的面前；
目前国内中小学普及书法教学，其中就包含了篆刻艺术；此外，社会上举办的各类篆刻高研班，对篆刻的普及、传承和发展起到相当大的作用。
策划本书的南方日报出版社社长周山丹表示，希望通过《中国篆刻图史》的出版以及系列学术研讨活动的开展，进一步推动社会各界对篆刻艺术的关注与重视，让更多人了解篆刻艺术的历史脉络与文化内涵，激发年轻一代对传统艺术的热爱，助推篆刻艺术走出小众圈层，为传播篆刻艺术、发展和弘扬中华优秀传统文化注入新的动力。
文 | 记者 黄宙辉
图 | 黄一昊